
Москва II
1916
Холст, масло
52.8 × 39.0 см
Частная коллекция
«Москва II», написанная Кандинским в 1916 году – одно из самых прекрасных полотен «русского периода», находящихся в частных коллекциях. Бурные события, приведшие художника обратно на родину, разбудили любовь к родному городу, хранившуюся в его сердце все эти годы. В 1916-1917 годах, вдохновленный возвращением, Кандинский пишет несколько "московских" картин.
Эта композиция-калейдоскоп, насыщенная бурной энергией цвета воплощает красоту динамики Москвы, какой видит ее художник. «Солнце плавит всю Москву в один кусок, звучащий как туба, сильной рукой потрясающий всю душу. Нет, не это красное единство — лучший московский час. Он только последний аккорд симфонии, развивающей в каждом тоне высшую жизнь, заставляющей звучать всю Москву подобно fortissimo огромного оркестра. Розовые, лиловые, белые, синие, голубые, фисташковые, пламеннокрасные дома, церкви — всякая из них как отдельная песнь,— бешено зеленая трава, низко гудящие деревья, или на тысячу ладов поющий снег, или alegretto голых веток и сучьев, красное, жесткое, непоколебимое, молчаливое кольцо кремлевской стены, а над нею, все превышая собою, подобная торжественному крику забывшего весь мир алиллуйя, белая, длинная, стройно-серьезная черта Ивана Великого. И на его длинной, в вечной тоске по небу напряженной, вытянутой шее — золотая глава купола, являющая собою, среди других золотых, серебряных, пестрых звезд обступающих ее куполов, Солнце Москвы»
В письме к Мюнтер от 4 июня 1916 года Кандинский пишет об идеях для своих новых московских работ: «Я хотел бы написать большой пейзаж: собрать отдельные элементы и объединит их на холсте. Слабые и сильные, я бы смешал их вместе, также как мир представляет собой смесь различных элементов. Эта картина должна быть как оркестр [...] в 8 часов вечера я пошел в Кремль, чтобы увидеть соборы такими, как я хочу их изобразить. Новые богатства развернули они перед моими глазами". Через несколько недель он снова писал ей: «Это постепенно развивается в моем воображении. То, что было лишь фантазией, в настоящее время принимает физическую форму. Чего не хватало этой идее – это глубины и звучания, очень серьезного, сложного и в то же время простого" (письмо от 4 сентября 1916 года). Затем, после двух с половиной месяцев работы на холсте, Кандинский пишет: «Вы знаете, что у меня была эта мечта - написать большую картину, вдохновленную счастьем, радостью жизни, или Вселенной. Внезапно я осознаю гармонию цветов и форм, происходящих из этого мира радости» (письмо от 26 ноября 1916 года).
Интересно что на обеих картинах, «Москва I» и «Москва II» в самом центре холста отчетливо различима пара в традиционных русских костюмах, обращенная спиной к зрителю и как будто созерцающая вместе с ним величественную симфонию столицы.
PS: картина продана в Лондоне на аукционе Сотбис 3 февраля 2015 года за 9,48 млн долларов.

Москва. Красная площадь
Москва. Смоленский бульвар. Этюд
Москва. Зубовская площадь. Этюд
Незнакомому голосу
Без названия
Всадник
Картина на светлом фоне
Без названия
Композиция
Акварель для Поула Бьерре
One Spit, 1925
Черный и фиолетовый, 1923
Утверждение, 1926
Застывший полет, 1932
Страшный суд, 1912
Белый звук, 1908
Осень в Мурнау, 1908
Rapallo Grauer day, 1905
Зафиксированные точки, 1942
На отдыхе, 1942